Arzach : Edition 50 ans
Moebius
La Édition 50 ans de Arzach es, ante todo, una celebración: un objeto bonito, respetuoso con el material original y pensado más como pieza de colección que como descubrimiento revelador. Y ahí está precisamente su mayor virtud… y también su límite.
Moebius (Jean Giraud) sigue siendo aquí lo que siempre fue: un revolucionario del lenguaje del cómic. Arzach rompe con la narrativa tradicional — sin diálogos, sin explicaciones — y convierte cada página en una experiencia casi onírica donde la historia se intuye más que se comprende. El resultado sigue siendo hipnótico: mundos imposibles, arquitectura alienígena, criaturas extrañas y un protagonista silencioso que parece sacado directamente del subconsciente
Pero esta edición aniversario no cambia lo esencial: el contenido es muy breve (las planchas originales de los 70, apenas unas decenas de páginas) y, narrativamente, sigue siendo deliberadamente caótico. Moebius dibujaba sin plan previo, dejando que las imágenes fluyeran como un sueño, lo que explica tanto su potencia visual como su sensación de vacío argumental.
Obra clave, sí. Experiencia artística, también. Pero esta Edition 50 ans no deja de ser un envoltorio elegante para algo que, por definición, es fragmentario y esquivo.
Retro Gamer nº 55
Varios Autores
El número 55 de Retro Gamer España se deja leer, pero resulta bastante irregular. Aunque mantiene ese tono divulgativo sobre historia del videojuego que suele funcionar, da la sensación de que falta frescura y profundidad en varios reportajes, con temas que ya se han visto en números anteriores o tratados de forma más superficial de lo habitual (algo que ya se viene comentando en otros números recientes)
Lo más molesto es la cantidad de contenido que parece más promocional que editorial hay demasiados artículos que funcionan prácticamente como anuncios encubiertos de libros, recopilatorios o productos retro. Esto rompe el ritmo de lectura y hace que el conjunto pierda credibilidad, como si parte de la revista estuviera más orientada a vender que a aportar contenido interesante.
En resumen: correcto para pasar el rato si te gusta lo retro, pero lejos de ser un número memorable y con un exceso de “publicidad disfrazada” que acaba pesando demasiado.
Paracuellos
Carlos Gimenez
La edición integral de Paracuellos de Carlos Giménez es, sencillamente, imprescindible. Reúne con gran cuidado toda la obra en un formato sólido y bien presentado, que potencia aún más su impacto.
El dibujo es expresivo y directo, con una narrativa clara que golpea sin artificios, y el contenido — duro, honesto y profundamente humano — gana todavía más fuerza al leerse de forma completa. Esta edición permite apreciar mejor la evolución del autor, su dominio del ritmo y la coherencia emocional del conjunto.
Además, el contexto histórico que retrata está tratado con una sensibilidad excepcional, logrando que cada historia, por pequeña que sea, deje huella. Es una lectura intensa pero necesaria, que permanece mucho tiempo en la memoria.
Una obra clave del cómic español, en su mejor forma posible.
Quieto todo el Mundo
Facu Díaz y Maldonado
El 4 de marzo de 2026, el podcast en directo Quieto todo el mundo de Facu Díaz y Miguel Maldonado se presentó en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao, dentro de una serie de funciones que van del día 4 al 6 de marzo. El espectáculo es la versión escénica de su programa, en el que comentan la actualidad con humor e improvisación a partir de noticias de actualidad que leen durante el show.
El formato del espectáculo mantiene la esencia del podcast: noticias, improvisación y comentarios que oscilan entre la sátira política, el absurdo y la ironía más afilada. Sobre el escenario, esa fórmula gana fuerza gracias a la interacción con el público y al ritmo cómico que ambos manejan con naturalidad.
Facu Díaz destaca por su capacidad para hilar la crítica política con el sarcasmo, mientras que Miguel Maldonado aporta un contrapunto más caótico y surrealista que multiplica los momentos de risa. El resultado es un diálogo constante que parece improvisado, pero que demuestra un gran control del tempo humorístico.
Uno de los grandes aciertos del espectáculo es su cercanía. El público siente que está asistiendo a una conversación cómica entre amigos que comentan la actualidad con libertad, sin solemnidad y con una inteligencia que evita caer en lo obvio.
MicroHobby nº 223
Varios Autores
Prometí no comprar más números si no incluía un ben curso, y aquí estamos otra vez. No hay tutorial de los que me gustan, pero creo que el próximo número ya va a incluir uno sobre Boriel ZX Basic para el ZX Spectrum.
En esta ocasión, la revista trae alguna entrevista interesante, las típicas reviews de juegos anyiguos y actuales, noticias del mundillo retro, un tutorial para montar unas interface Kempston, y alguna cosilla más. Interesante.
Pero como no son temas relacionados con el AMSTRAD, que es lo que más me motiva a mi, tampoco les doy mucha importancia. Ojalá, algún día, hagan algo parecido (en cursos) para los falamantes CPCs...
Hecho con Pixels nº 12
Varios Autores
El número 12 de Hecho con Pixels destaca por su equilibrio entre análisis en profundidad y artículos cargados de pasión por el videojuego clásico y actual. Se nota el mimo en la maquetación y en la selección de contenidos, con textos bien documentados y cercanos que invitan a leer sin prisas. Una entrega muy sólida que consolida la identidad de la revista y deja con ganas del siguiente número.
En este número, nos ofrecen un recorrido por la historia y los juegos de la fallida consola de videojuegos creada por Trip Hawkins: la 3DO. Lo que pudo ser y no fué, sobre todo en el mercado estatal.
El resto de artículos, entrevistas y reviews, en su línea. Me gusta leer esta publicación.
El Agente Secreto
Kleber Mendoca Filho
El Agente Secreto (título original en portugués: O Agente Secreto) es un thriller brasileño que cumple con los códigos del género sin destacar especialmente. La historia mantiene un ritmo correcto y la ambientación está bien conseguida, quizás lo mejor de esta cinta, pero el guion resulta predecible en varios momentos. Las interpretaciones son solventes, aunque no especialmente memorables. En conjunto, es una película entretenida para una tarde sin grandes expectativas, pero difícilmente deja huella.
Visionamos este filme en versión original subtitulada, lo que seguramente, a mejorado mucho la experiencia, ya que, en mi opinión, lo mejor, de largo, es la ambientación en una época y país, que es lo que mas atrae de la historia. Acudimos a los cines Golem Alhóndiga de Bilbao.
Percy Jackson : El ladrón del rayo
Rick Riordan
Primera entrega de la saga Percy Jackson y los dioses del Olimpo, esta novela juvenil combina mitología griega y aventura contemporánea con un ritmo ágil y muy accesible. La historia sigue a Percy, un chico aparentemente problemático que descubre que es hijo de un dios griego, lo que lo arrastra a un mundo de criaturas míticas, profecías y peligros inesperados.
Uno de sus mayores aciertos es la forma en que adapta los mitos clásicos al presente sin que pierdan fuerza. Riordan logra que dioses y monstruos convivan con naturalidad en la América actual, con un tono fresco y cargado de humor que conecta especialmente bien con lectores jóvenes y no tan jóvenes.
Aunque la estructura es bastante clásica (viaje, pruebas y enfrentamiento final), la narración en primera persona aporta cercanía y dinamismo. Quizá no busca una gran profundidad literaria, pero sí cumple con creces como aventura entretenida, ligera y con carisma. En conjunto, es un inicio sólido de saga: divertido, imaginativo y con suficiente misterio como para dejar ganas de continuar la historia.
La Ruina : Logroño 2026
Tomás Fuentes & Ignasi Taltavull
Este año ha tocado ver a La Ruina en Logroño. Pocas veces han actuado en esta ciudad, y aprovechándo que estábamos en Oion, pasando el fin de semana, invité a mi hijo y su madre a ver el show. De las dos sesiones programadas, elegimos el sábado día 21 de febrero y, como es habitual en este podcast / espectáculo, el Auditorio Municipal de Logroño estaba lleno hasta arriba. Lo de esta pareja de humoristas es impresionante.
Primera vez para mi familia, que disfrutaron bastante del espectáculo, con varias buenas ruinas, aunque una, alargó demasiado. Como imvitado, estuvo un psicólogo algo famoso en redes : NeuroNacho, que estuvo correcto, aunque su ruina fue bastante sosa.
Este capítulo del podcast será emitido el 12 de abril de 2026. Me han dado ganas de volver a verles cuándo anden por Bilbao.
Clearwater Creedence Revival All Star Band
Grupo Tributo
El pasado 19 de febrero, en la, para mí, mítica sala, D8 SORKUNTZA FAKTORIA, más conocido por el Gaztetxe de Zorroza, pudimos disfrutar de un concierto tributo a una de las bandas más míticas del rock internacional : Creedence Clearwater Revival.
CCR fue una influyente banda estadounidense de rock que alcanzó gran popularidad a finales de la década de 1960 y principios de los 70. A pesar de que el término no existía en su época, su estilo musical, que fusionaba roots rock, swamp blues y rock psicodélico, hoy en día se asocia con una estética inspirada ne las raíces tradicionales de la múisica gringa.
En este caso, la banda tributo cuenta con músicos de grupos reconocidos como The Animals, Danny Laine Band, The Hollies o Slack Alice. Veteranía que se nota en la calidad de sus interpretaciones, con un sonido disfrutable incluso en un espacio como el de la sala del barrio bilbaíno de Zorroza.
Danzante del Filo
Brandon Sanderson
Danzante del filo (novela corta de Brandon Sanderson, dentro del universo del Cosmere y vinculada a El Archivo de las Tormentas (capítulo 2.5), es mucho más que un simple interludio entre los volúmenes principales: se trata de una historia breve con gran impacto emocional, narrativa ágil y un personaje principal memorable.
Una de las grandes virtudes de esta novela corta es Lift, la protagonista. Su voz es fresca, espontánea y llena de energía, lo que aporta dinamismo a cada escena. Aunque puede parecer “caótica” al principio, su forma de ver el mundo — ligada a su mezcla de ingenuidad e intuición — ofrece momentos tanto divertidos como conmovedores.
La trama se desarrolla con buen ritmo, sin partes innecesarias, y avanza con naturalidad hasta su conclusión, logrando que incluso los lectores menos interesados en historias cortas sientan que han tenido una experiencia completa y satisfactoria. La historia mezcla humor, acción y reflexiones ligeras sobre justicia y responsabilidad, lo que la convierte en una lectura entretenida y reflexiva.
Además, Danzante del filo enriquece el mundo de Roshar al presentar nuevos escenarios, explorar aspectos del sistema de magia de los Caballeros Radiantes y aportar claves sobre personajes secundarios que serán importantes más adelante en la saga (como nos cuenta directamente el autor al final del relato).
En definitiva, aunque es una lectura corta, su valor no está en la longitud sino en la calidad de la historia y en lo que aporta tanto al desarrollo de Lift como al contexto general del Cosmere. Para muchos lectores, es una pieza que no sólo se disfruta por sí misma sino que también prepara el terreno para lecturas posteriores dentro de la saga.
La edad oscura del videojuego español de los 90 Vol 1
Javier Sancho
Del entorno del ¿colectivo? MS-DOS Club, en concreto, de sus podcasts, me llegó la noticia de la publiciación de esta serie de ¿fascículos? ¿libros?, que tratan sobre la historia del mundo del videojuego español de la década de los 90 del siglo pasado.
La edad oscura del videojuego español de los 90 es una obra autopublicada por Javier Sancho, profesor de informática y entusiasta del retro, que intenta repasar la década de los 90 en España más allá de la narrativa convencional. En esta obrea, se propone, con testimonios y reflexiones, que esa década tiene más matices y resultados que un simple “vacío” de producción relevante.
Nos econtramos frente a un buen intento por rescatar una narrativa más compleja de esta década, alejada del mito del “colapso tras la edad de oro de los 80”. Su mayor aporte está en dar voz a protagonistas y contextos olvidados, aunque el texto puede quedar corto si se busca un análisis riguroso y contextualización histórica profunda.
La obra abre preguntas y recupera voces que suelen olvidarse. Eso la hace interesante para quienes queremos entender la década de los 90 con mayor matiz, aunque conviene complementarla con otros estudios sobre la industria del videojuego español.
El Libro del Día del Juicio Final
Connie Willis
El libro del día del juicio final es una lectura que se siente al mismo tiempo clásica y sorprendentemente moderna: una mezcla rica de ciencia ficción, historia, y humanidad que no se limita a entretener, sino que te invita a pensar y empatizar con sus personajes.
Willis construye dos mundos que palpitan: por un lado, ese futuro cercano en el que la historia se estudia viajando en el tiempo; por otro, una Edad Media cruda y cercana, donde la peste negra deja una marca profunda en cada página.
Lo mejor del libro quizá es cómo logra hacer sentir al lector el peso del pasado sin renunciar a la reflexión sobre nuestro propio presente. Los personajes no son estereotipos: tienen fallos, dudas, humor y momentos de heroísmo silencioso que te mantienen enganchado incluso cuando la narración baja a un ritmo más sosegado.
Sí, la novela puede parecer larga y detallista, y quizá se recrea en escenas y descripciones más de lo que algunos esperan de una ciencia ficción “convencional”. Pero esa misma paciencia narrativa es la que te permite sentir de verdad el paso del tiempo, la desesperanza y la esperanza que empapa la historia.
En resumen: es una obra que te atrapa más por lo que siente y piensa que por lo que explica, y que permanece en la memoria mucho después de cerrar el libro.
Llegó a mis manos un ejemplar de la mítica colección NOVA Ciencia Ficción de Ediciones B que tantos buenos recuerdos me traen a la memoria. Todo gracias a mi hijo que le regaló este ejemplar a su madre. Su afición por visitar mercadillos dónde se pueden adquirir libros de segunda mando está cosechando buenos frutos.
Continue Play?
Jesús Relinque y José Manuel Fernández
Continue Play?. Historia de las máquinas recreativas esapñolas de la editorial Héroes de Papel es un viaje directo a la nostalgia del videojuego, de esos que se leen con una sonrisa constante. El libro mezcla historia, anécdotas y cultura gamer sin ponerse pesado, logrando que tanto veteranos del joystick como yo, y jugadores más nuevos encuentren algo en la narración que les enganche.
Lo mejor es su tono cercano: no parece un manual, sino una charla entre colegas recordando recreativas, consolas, éxitos, fracasos y momentos míticos de este gran hobby. Tiene ritmo, curiosidades bien escogidas y mucho amor por el medio. No pretende ser una enciclopedia, sino un homenaje al videojuego como cultura y experiencia personal, y en eso cumple muy bien.
Gira PASAMBRE
Malos Vicios - Ultimo Rekurso - Los del Humo
Este pasado sábado 24 de enero, nos juntamos unos amigos con la excusa de un concierto en el gaztetxe de Zorroza, ahora conocido como D8 Sorkuntza Faktoria. La sala está de lujo para este tipo de noches: el cambio de gaztexte de Zorroza a D8 no ha restado ni un ápice de esa vibra auténtica de barrio que mola. Espacio abierto, ambiente relajado, gente cercana, kalimotxo fluyendo y buena onda general.
Es de esos sitios donde te sientes parte de la escena y no un mero espectador: un puntazo para programaciones alternativas y bandas emergentes o no tan conocidas de la escena local.
🎸Los del Horno
Casi no les pillamos en acción por quedarnos a ver una mierda de partido de fútbol del Athletic Club de Bilbao, así que poco material directo disfrutamos. La sensación es la de una banda con buenas intenciones y ganas, pero en la que la falta de presencia en el escenario se notó. Puede que tengan potencial y oficio, pero con una escucha tan breve, su propuesta quedó en una impresión algo difusa. Ojalá la próxima vez los veamos enteros, porque la base promete si consiguen conectar desde el primer minuto con el público.
⚡Último Rekurso
Aquí sí hubo chispa y energía. Cañeros, rápidos y contundentes: hicieron que el público se metiera en el bolo desde la primera nota. Su estilo punk (o como queráis llamarlo) directo y sin florituras encajó de maravilla en el ambiente del D8: es el tipo de actuación que te deja con ganas de más y te hace saltar y corear temas. Buen concierto, sin fisuras importantes, y una buena muestra de cómo llevarse al público a su terreno sin complicaciones.
🔥 Malos Vicios
Este fue el concierto principal. Presentaban disco nuevo y es su gira. Puede que para algunos se nos hiciera un poco largo, pero hay que reconocer la calidad: muy buen parecido con Reincidentes o el espíritu de Robe en cuanto a actitud, letras y desarrollo de los temas. El cantante se lleva sin duda el trofeo a la entrega: un frontman que da todo en escena siempre suma puntos, y aquí lo consiguió. Si la duración se os hizo densa, también puede ser porque su propuesta es más para paladares que buscan profundidad y guitarras trabajadas, no solo acelerones. En cualquier caso… gran respeto por el oficio.
Hecho con Pixels nº 11
Varios Autores
Nuevo número de esta estupenda revista para apsionados de la historia de los videojuegos y, para las personas que también nos apasionan las revistas del medio. Recordar los viejos tiempos de sagas conocidas, compañías míticas, y por supuesto, juegos. Publicación con la que podemos saber lo que ocurrió en el backstage de la industria de los videojuegos.
En esta ocasión, Hecho con Pixels nos trae un especial Space Invaders con una carátula y contraportada espectaculares. Bonita de cojones. Entrevista al creador del mítico juego incluída.
Una revista, que por tamaño, calidad del papel, maquetación, colores escogidos, tipografía de letra (y su tamaño de fuente), y, por supuesto, contenido, se deja leer estupéndamente, convirtiéndose en mi publicación de cabecera en esto del mundo retro en videojuegos.
Retro Gamer nº 54
Varios Autores
Último número de la revista en español de la franquicia inglesa Retro Gamer. Sigo suscrito a la misma desde el número 1, pero cada vez la leo menos. Entre que me cuesta leer por la letra pequeña y siempre con fondos de colores, y que muchos artículos son anuncios encubiertos, creo que sólo la adquiero por completismo o tener un sitio dónde buscar datos.
A nivel de siseño y facilidad de lectura, podrían aprendre de la revista Hecho con Pixels , que se deja leer mucho mejor. Que la mayoría de los lectores seguro que tenemos ya muchos añitos a nuestras espaldas.
En este número se habla de la XBOX 360, de Navy Moves, de Metroid Prime (aquí el contenido patrocinado de este mes, y lo que más me ha gustado: Shinobi de Sega,(aunque seguro que también es contenido patrocinado).
Microhobby nº 222
Varios Autores
Voy comprando las nuevas Microhobbys que ha sacado José Luis Sanz, como continuación de la mítica revista. La revista se puede adquirir desde la tienda en línea Hecho con Pixels.
En esre número podemos encontrar un extenso reportaje sobre la máquina ZX Spectrum Next, y las secciones habituales de reseñas de juegos, tanto nuevos como antiguos, temas de hardware, noticias del panorama retro español, e incluso el acceso a un juego exclusivo "The Prayer of the Warrior" con la consiguiente entrevista a sus creadores.
Pero lo que más me gusta es el curso de programación con la utilidad MPAGD(Multi-Platform Arcade Game Designer) de Jonathan Cauldwell. Curso que parece que ya termina en este número y que me ha animado a jugar un poco con esta herramienta para hacer un pequeño juego, en mi caso, para el maravilloso AMSTRAD CPC 6128.
A pesar de haberme comprado todos los nuevos números, no me he suscrito. Dependerá del siguiente curso que publiquen.
El pueblo de la Alfombra
Terry Prachett
El pueblo de la alfombra es el primer libro de Terry Pratchett, que debió escribir con apenas 15 años, aunque lo remató ya de mayor. La idea de convertir una simple alfombra en un mundo completo funciona muy bien y despierta curiosidad. También demuestra la gran imaginación que ya despuntaba en el autor.
Cada hilo se siente como una montaña y cada objeto cotidiano se transforma en una amenaza épica para los protagonistas de la historia. Para nosotros es solo una alfombra normal, pero para quienes viven allí es un mundo entero.
No es tan humorístico como Mundodisco, pero ya hace gala de su ironía característica y su gusto por darle la vuelta a los tópicos de la fantasía. A veces el ritmo es irregular y algunos personajes no tienen tanta profundidad, algo lógico en una primera obra, pero el encanto del universo compensa esas pequeñas carencias.
En conjunto, es un libro corto, creativo y muy disfrutable, ideal para descubrir a Pratchett y para recordar que incluso bajo nuestros pies puede esconderse una gran aventura.
AVATAR 3
James Cameron
Avatar 3 : Fuego y Cenizas es, ante todo, una experiencia pensada para disfrutarse en una sala de cine y, especialmente, en 3D. Su mayor virtud vuelve a ser lo espectacular del medio: los paisajes, el uso del color y la sensación de profundidad hacen que la película sea muy divertida de ver en pantalla grande. En ese sentido, el cine Onion de Ballonti acompaña perfectamente la propuesta, con una proyección que realza el apartado visual y sonoro.
Narrativamente, la película no se arriesga demasiado y repite una estructura muy similar a la de la primera entrega. El conflicto, los personajes y el desarrollo resultan familiares, lo que puede jugar tanto a favor como en contra: por un lado es accesible y fácil de seguir, pero por otro deja la sensación de que ya hemos visto esta historia antes, solo que envuelta en un nuevo despliegue técnico.
A pesar de su extensa duración — tres horas y veinte minutos —, el metraje no se hace largo. El ritmo está bien medido y la sucesión constante de escenas espectaculares mantiene el interés del espectador, evitando la sensación de cansancio que suele acompañar a películas tan largas.
GAMESAJARE
Los señores de colores
Cualquier libro de la editorial Heroes de Papel me gusta. Sobre todo, los de temática videojueguil. GAMESAJARE The Catacroker Years no iba a ser menos.
En el año 2005, un grupo de energúmenos decidió que no tenían otra cosa mejor que hacer con sus vidas que montar una página web sobre videojuegos. En enero de 2016, tras diez años de artículos, análisis, montajes, locuras, risas, podcasts, eventos, lágrimas, entrevistas, sorteos, revistas digitales y catacrokers que les llevaron hasta un inesperado éxito, decidieron cerrarla.
El libro que acabo de leer, es un resumen de artículos, reviews, entrevistas, comics, y alguna cosilla más de los diez años transcurridos en esta famosa web sobre el mundo del videojuego. Lagrimilla recordando viejos tiempos.
Fundamentos de Programación VISUAL C#
Manuel Torres Remon
Mi primer libro adquirido a la editorial Marcombo, de la cual he recibido muchas publicidades y siempre me dejan con los dientes largos.
Lo compré por casualidad. Buscando los Olentzeros del año 2025, y tuve que elegir entre este y el dedicado a Visual C++. No muy caro. Cuestión que me animó a su compra. A pesar de tener múltiples errores de imprenta en muchos de los ejemplos, se lee fácil y no cansa.
Tamaño adecuado. Buen tacto. Apetece abrirlo y seguir haciendo los ejercicios que plantea. Me ha animado a profundizar más en Visual C#. Mi idea es hacer alguna aplicación guapa antes de que termine el año. Sin pasarse, pero algún proyecto más allá de una calculadora.
Como nota MUY NEGATIVA, decir que casi todos los ejercicios llevan erratas, y algunas graves, y me las he pasado canutas para resolverlos. Incluso tuve que buscar el libro en redes y encontrar una versión mejor y en pdf que traía bien escritos los ejercicios.
Cartas en el Asunto
Terry Prachet
Os prometo que no es pasión de fan (o tal vez sí y no soy capaz de verlo) pero este libro me ha encantado. Pratchett volvió a conquistarme desde las primeras páginas, como había hecho siempre.
Esta novela es crítica, irónica, fantástica y por supuesto, divertídisima. Húmedo von Mustachen es un protagonista estupendo: charlatán, estafador, timador pero con su corazoncito. Los secundarios son igualmente buenos, desde el señor Ardite a Adora Belle, aunque personalmente me ha encantado Stanley y, por supuesto, el malo malísimo, Asidor d'Oropel.
La trama es adictiva desde el primer momento y, aunque se intuye el final, consigue mantener la intriga hasta el último párrafo. En esta ocasion. la parodia gira en torno a los servicios de correos (esto era obvio) pero también las nuevas tecnologías (a través de los clacs) y la ética empresarial (muy poquita por cierto, como en el mundo real...)
